翰墨书写中国风

翰墨书写中国风

      如有人问起：“四大文明古国，谁的文化被传承至今？”那便是中国。泱泱中华，上下五千年历史，从源头至今的纽带，便是那一个个汉字，而中国书法，便是那锦缎上精美绝伦的花纹，妆点了灿烂的中国文化。

      文化是民族之魂，是民族存在的根基。世界史上其他文明古国曾今存在的象形文字皆已逐渐演变成了纯符号的拼音文字，割断了传统的血脉，唯独中国的汉字还在保持使用。书法是汉字的书写艺术，从出现文字开始便有了书法。直到今天，我们仍然在书写应用汉字的过程中感受着书法艺术的魅力。它就像一条涓涓细流，贯穿在中华文明的山川之间，打通时空、穿越古今、冲破地域，以一种独特的造型艺术让我们清淅地看到了每个时代的思想文化与精神风貌，给我们当今中国留下了宝贵的财富。

      江山代有才人出，千百年来书法名家辈出。王羲之的《兰亭序》，乃是“天下第一行书”，但这背后，却凝聚着“入木三分”的努力与艰辛。说到苏东坡，人们第一个想到的是他的诗歌，他的散文，他的“唐宋八大家之一”的名号。可当看到他的书法作品时，定会发现他的每一个圆润字体，每一笔都书写出了他那“莫听穿林打叶声”的乐观豁达与豪放。颜真卿，除了他书法本身的功力，他在安史之乱中宁死不降，最终浴火取义的爱国精神更是受到了历史的尊崇。

      书法家在书写汉字时将自己的个性、气质、修为、审美等渗透到了笔墨中，通过书法的气、势和用笔、结体、章法、墨法的表现而显露出来。铺纸、磨墨、挥毫，从四岁就与书法结缘的我已经离不开它。书法就像我的良师益友，在我遇到百思不得其解时，它总是能在我书写的过程中给我启发。写字，最忌讳的就是心浮气躁，讲究的是一种渗透在翰墨中的“静”界。而在心情烦闷时，书法也是一碗平心静气的良药。宁静以致远，边写边思考，不仅写出了“诗”，更是感受到了“远方”。

      书法的价值绝不仅仅停留在书写本身，它的影响更具有深远的时代意义。在唐代，日本派遣使者来中国学习，而书法是他们学习的重点。书法成为一种流派和精神在日本一直延续到今日，融入了大众的生活。鲁迅先生曾说过："我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律" ，中国书法以其独特的韵味已远播东方各国乃至世界各国。书法赋予了中国字美的形象，“行、草、隶、篆、楷”风格不一，方寸之中有结构、有线条、有图像、有意义，无不蕴含着大气、热情、沉稳、团结、正直的中国精神。每逢新春佳节，家家户户都要精选一幅大红春联贴于门上。春联，它以工整、对偶、简洁、精巧的文字书写时代背景，寄托人们美好愿望，是我国独有的文学形式。

      时代在不断发展，文明也在进步。可越来越多的人忙于奔波劳碌之中，正慢慢忘却那些值得被传承的东西。在互联网快速发展的时代，只要手指轻点，便能成文，别说书法，就是提笔，也是寥寥。身边常有感叹：如今也是提笔忘字了。在使用这些科技产品时，你会不会时常有一种空虚感？一些东西被数据化了，却缺少了一种情感，一种精神，一种寄托。笔墨书写正在现实生活中被边缘化，书法艺术却在纯粹艺术领域、大众艺术领域以及文化市场中形成热点。我们今天的信息量是古人无法比拟的，想法创意也多，书法的表现形式多样了，但当今书法的问题之一就是卖弄技巧，虽然也有很多作品但却失去了内涵。书法集中了中国文化精髓，科技的进步给我们带来了方便与快捷，但是这并不意味着需要放弃自己的文化。

      智慧的先辈发明了纸张，发明了笔墨，他们用毛笔蘸着水和墨，将千百年来的文化结晶凝结在纸上，传诸后人，播扬天下。物质生活日益丰富但文化精神日显苍白的现在社会，更需要我们不断提高自己的文化修养，将书法更好的传承下去，发展下去。“笔墨精良人生乐事，气质变化学问深时”，让书法融入我们的日常生活，让它真正变成我们一代又一代血管里流淌的血液，胸腔里搏动的心音。

      “纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。凝神静思，握好手中的笔，蘸着墨香，书写我们的中国文化。